Pierre Macherey

De Canguilhem a Canguilhem pasando por Foucault

Independientemente de las consideraciones personales y particulares que conducen a aproximar los recorridos teóricos de G. Canguilhem y de M. Foucault, una tal comparación se justifica sobre todo por una razón de fondo: estos dos pensamientos se han desarrollado en torno a una reflexión consagrada al problema de las normas; reflexión, en el sentido fuerte de la expresión, filosófica, incluso si ella ha estado directamente asociada en estos dos autores a la utilización de materiales tomados de la historia de las ciencias biológicas y humanas, y de la historia política y social.  Por esto esta interrogación común que, en términos muy generales, podría ser formulada así: ¿por qué la existencia humana está confrontada a normas?  ¿De dónde sacan ellas su poder?  ¿Y en qué dirección orientan ellas este poder?

Para conocer la traducción completa realizada por Luis Alfonso Paláu C, puedes descargarla dando clic aquí

Artes, subjetividades, poéticas y otras escrituras

El Fanzine y la invención de Libertad

Feria de Fanzines en  Taller 7

“No hay lugar para el temor ni para la esperanza,

sólo cabe buscar nuevas armas”

Gilles Deleuze

Debemos crear placeres nuevos.

Entonces, quizás el deseo continúe.

Michel Foucault

De una descomplicada observación de la realidad se puede reflexionar en torno a que en medio del espacio heterotópico por excelencia donde sucede la modernidad con todos sus dispositivos de control, esto es la ciudad, suceden también múltiples prácticas como la que es objeto de la presente propuesta que permiten la invención de libertad a través de la intervención del propio ser, haciendo evidente cómo “donde hay poder, hay resistencias”.

Los fanzines pueden ser definidos como publicaciones no profesionales “especializadas, aperiódicas, confeccionadas y editadas” acudiendo a herramientas básicas como lápiz, papel, imágenes y mecanismos técnicos que permitan la reproducción en gran cantidad; no tiene “ánimo lucrativo” y se dirigen a un público minoritario en tanto depende del gusto de los seguidores por la publicación y del número de tirajes que realice su autor.

Producidas por seguidores de un fenómeno cultural particular (como puede ser un género literario, musical, historiestístico)” (Naúfrago, 2011), para el placer propio de su creador en tanto le permite la difusión de ideas y construcciones culturales, políticas, artísticas, sociales o de cualquier tipo, a través de palabras o imágenes.

La Fanzinoteca

Según la página de la Cátedra Cosgaya de la Universidad de Buenos Aires – Argentina, “el fanzine es el medio de expresión más urgente, auténtico y poderoso del que nos ha dotado la subcultura. Mientras que el gran público ignoraba su existencia, en las partes más subterráneas de la sociedad los fanzines fueron tomados como instrumento para la lucha y la expansión de ideas y consignas por aquellos que se posicionaban en los márgenes.” (Pérez S., 2013)

Antonio Lara, académico perteneciente a la primera generación española de teóricos del cómic desde 1976 ya atribuía a los fanzines:

“un papel fundamental en la evolución general de los medios, y, más concretamente, de las formas culturales marginadas por las instituciones oficiales administradoras del saber. (…) Los fanzines, en el fondo, de forma inconsciente, nos han hecho replantear las bases culturales de nuestra vida. Desde un sistema clausurado para siempre, en el que todo tenía un sitio, pero nada nuevo podía acontecer, nos hemos encontrado con una variada gama de fenómenos abiertamente contraculturales o, al menos, indiferentes al modelo oficial de saber establecido. Toda aspiración, por tímida que sea, necesita un soporte propagandístico y los fanzines han servido de unión a grupos de aficionados que, sin ellos, no hubieran podido proliferar.” (Lara, 1976)

http://feriaanarquistadellibromedellin.blogspot.com/

Así las cosas, la presente propuesta tiene por finalidad indagar las particulares características de la “práctica fanzinera” en la ciudad de Medellín, esto es lo que respecta a las formas de creación, producción y circulación y lo que concierne al propio contenido, para a partir de ello vislumbrar qué caracteriza a los individuos y grupos que se dedican a ésta práctica creativa, de qué manera se impactan sus vidas y se construyen subjetividades políticas,  pero también, cuál es el impacto de los fanzines como medio de construcción de conocimiento y de expresión alternativo a los dominantes en la sociedad normalizada y si a partir de ésta práctica es posible  una suerte de transformación del deseo en clave foucaultiana para hacer manifiesta la disidencia y la posibilidad que existe de construir un mundo diferente. 

"Los fanzines, publicaciones amateur de pocos ejemplares y hechas por lo general con métodos rudimentarios, tienen ya un lugar donde son recopilados, preservados y divulgados: La Fanzinoteca". http://www.fanzinoteca.net/

Espacio público, espacio institucional, poder y consumismo

El espacio, la verificación de la soledad

La categoría de espacio como consecuencia del ejercicio del consumismo y la distinción, y la manera como éste se estructura a partir de su relación con los referentes de espacio institucional y espacio público se sustentan en este artículo con una distinción constitutiva: la pretensión de estructurar, a partir de una eticidad, una estética del consumismo. Dicha distinción acerca los conceptos de ética y estética con las sustancias valorativas de la producción del espacio, por medio de la materialización de la ciudad. Se trata de mostrar que lo apto para el mercado y el desperdicio del mercado son estructurantes del espacio, y este a su vez es el teatro del fracaso. Además, hoy la sustancialidad del individuo es un estructurante del espacio público, y dicha sustancialidad alimenta la soledad del individuo que va contra la ficción espectacular en que se convierte el espacio institucional.

Texto completo en PDF, dando clic aquí

Narrativas urbanas de piedra, de tinta y de papel

Ciudades construidas, ciudadanías decretadas: los discursos de la planeación urbana y la producción del ciudadano

Por: María Mercedes Gómez Gómez

Recorte de prensa, 1972. “Tremendo impacto de la Tercera Bienal de Arte Coltejer”

Tanto para Lefebvre como para Félix Duque, el ejercicio del poder sobre los espacios implica una violencia y una imposición del discurso que se legitima en torno al conocimiento. Saber y política aseguran que se sostenga una “práctica espacial brutal y autoritaria” (Duque, 2001: 47). Precisamente, cuando Félix Duque en Arte Público y Espacio Político, menciona que el hombre pro-duce mundo, lo hace refiriéndose, específicamente, a la manera cómo lo ordena, lo estructura y lo jerarquiza. Sin duda, la construcción de las espacialidades apunta a un primer acercamiento con la técnica, al dominio del saber hacer que se traduce en artificios en tanto  escapan de la jurisdicción de la naturaleza y que le permiten al hombre, finalmente, “abrirse espacios” (2001:17); entendiendo que la técnica misma está atrapada en un ejercicio de poder delimitado como “un conjunto de mecanismos y procedimientos cuyo papel o función y tema, aún cuando no lo logren, consisten precisamente en asegurar el poder” (Foucault, 2004: 16). A la comprensión del espacio euclidiano como experiencia objetiva, se le superponen imaginarios, discursos y dispositivos que visibilizan múltiples experiencias en relación con su producción, articulando el poder a prácticas espaciales específicas.

En este horizonte comprensivo, las ciudades modernas no paran de crecer; a ellas, cada tanto llegan fuertes oleadas migratorias que obligan a extender permanentemente las fronteras, pese al intento del hombre por controlar y racionalizar el uso del espacio, para eliminar el caos que puede y debe evitarse, amparados en la razón que, desde el siglo XVIII, con el movimiento de la Ilustración, indicaba que esa capacidad humana permitiría disciplinar la sociedad y encaminarla a la eterna persecución del progreso; diseñar, planear, visionar son verbos que indicaban cómo debían proyectar las ciudades para conservar los valores de la modernidad; entre ellos, hacer de éstas el lugar de la civilización a través de la exaltación de la cultura y la urbanidad como discurso fundamental para regular el comportamiento del ciudadano, mediado por una serie de instituciones que mantendrían un orden preestablecido en torno a sus construcciones del deber ser en la ciudad.    

Portada de la Revista Progreso

Se pretende identificar, entonces, en esta ponencia y a la luz de una perspectiva socioespacial, a partir de la planeación de la ciudad en el siglo XX, tres momentos fundamentales: el primero, dónde la ciudad y la ciudadanía están atravesadas por el  discurso de la construcción de la Nación y la planeación de la ciudad es jalonada por la necesidad de llevar a Medellín de la mano del progreso, para dar el paso de una villa provinciana a una ciudad moderna a través de la lógica predominante de una institución -privada- como la Sociedad de Mejoras Públicas; el segundo momento, nos señala un camino hacia la institucionalización de la planificación urbana como política estatal a partir de la contratación del desarrollo del Plan Piloto y de la creación de la Oficina del Plano Regulador, más tarde, Departamento de Planeación y cómo se despliega sobre la ciudad una intención de regulación urbana que ya es del orden de lo público y obedece a la comprensión de una ciudad funcionalista; y finalmente, un tercer momento, definido por la institucionalización del discurso de la cultura ciudadana como eje articulador de la vivencia en la ciudad y el espacio público como escenario ideal para la interacción de los habitantes, donde a través de la introyección de ciertos valores en el individuo, se busca generar una capacidad de regulación de su comportamiento para estructurar una sana convivencia. 

Para conocer la tesis completa de la maestría en Estudios Socio-Espaciales de la autora, dar clic aquí

Éticas y Estéticas de la Urbe

El espacio, la verificación de la soledad

Tan lejos y tan cerca del centro histórico. El Morro, Moravia. Fotografía Robinson Henao.

La categoría de espacio como consecuencia del ejercicio del consumismo y la distinción, y la manera como éste se estructura a partir de su relación con los referentes de espacio institucional y espacio público se sustentan en este artículo con una distinción constitutiva: la pretensión de estructurar, a partir de una eticidad, una estética del consumismo. Dicha distinción acerca los conceptos de ética y estética con las sustancias valorativas de la producción del espacio, por medio de la materialización de la ciudad. Se trata de mostrar que lo apto para el mercado y el desperdicio del mercado son estructurantes del espacio, y este a su vez es el teatro del fracaso. Además, hoy la sustancialidad del individuo es un estructurante del espacio público, y dicha sustancialidad alimenta la soledad del individuo que va contra la ficción espectacular en que se convierte el espacio institucional.

Ciudad de Pobres Corazonez. de misterio, de amor... de dinero y soledad. Fotografía Daniel González 

El artículo completo lo pueden descargar dando click aquí. Bitácora urbano\territorial; Vol 21, No 2 (2012): Nuevos transportes y movilidad urbana.

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