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Mayo del 68


Entender el mundo en que vivimos significa comprender la diferencia que puede existir entre la política como despotismo burocrático o, lo político como potencia creadora. Reflexionar sobre Mayo del 68, nos permite analizar el mundo en que vivimos: las luchas posibles, las transformaciones heredadas y  los olvidos provocados. Las manifestaciones estudiantiles, la solidaridad obrera, la primavera de Praga, la ofensiva del Tet en la guerra de Vietnam, la matanza de estudiantes en Ciudad de México, el nacimiento del movimiento de liberación femenina, el asesinato de Marthin Luther King y el de Boby Kennedy, y tantos otros acontecimientos que hacen del 68, un  punto de referencia histórico para comprender lo que somos y lo que podemos. 

Hoy en día, la situación neoliberal produce la  preeminencia del homo economicus como sujeto referencial totalizante. Frente a la adopción de políticas neocapitalistas e individualizantes, mayo del 68 nos permite pensar  que lo político  puede ser transformado por diferentes formas de ser y actuar frente al dinero, los afectos, las políticas locales, la ciudad, el barrio, los amigos, los otros, en beneficio de la concepción de la subjetividad como un trabajo de producción permanente de un sujeto que resiste, que crea formas de vida para recrear su vida y la de muchos. Resistir es encontrar el tiempo, el impulso y la pasión por transformar las condiciones biopolíticas de una modernidad normativa en otras condiciones biopolíticas, las de las prácticas de libertad, las de lo eticopolítico situado y específico, las de una hermenéutica que permite entender las condiciones de vida para vivir sin esas condiciones, es decir, creando aquellas que  permitan hacer de la vida  algo que queramos y que amemos, con la fuerza que nos cuidamos a sí mismos y  a los demás. 

Con todo, mayo del 68, no es una herencia lejana sino, más bien, la posibilidad cercana de pensar que los impases y las dificultades existenciales de hoy, vuelven a ser un desafío para activar  lo político como la potencia creadora que nos une y nos moviliza.

Alberto Castrillón
Medellín, abril de 2018.

Memoria audiovisual del seminario


El Posgrado de Estética de la Universidad Nacional de Colombia, sede Medellín, en asocio con la Facultad de Artes y Humanidades del Instituto Tecnológico Metropolitano, y con el apoyo de la Aliance Française de Medellín y el Museo casa de la Memoria, realizaron el seminario: PSICOPATÍAS EN LA CREACIÓN ARTÍSTICA. LÓGICAS DE LA IMAGINACIÓN SIN COERCIONES. El mismo fue orientado por el profesor Pere Salabert Sole, Docente Honorario de la Universidad Nacional de Colombia y profesor de la Universidad de Barcelona.







Pere Salabert: Catedrático de Estética y Teoría de las Artes en el Dpto. de Historia del Arte de la Universitat de Barcelona, profesor honorario de la Universidad Nacional de Colombia- Sede Medellín (de la cual ha sido profesor visitante del postgrado de estética por 25 años) y de la Universidad Nacional de Rosario (UNR), Argentina.  Ha sido asimismo profesor visitante en universidades de América Latina, Estados Unidos y Europa. De 1983 a 2002 ha dirigido la revista especializada "D’art" y hasta 2004 su nueva versión "MATERIA. Revista d'Art", de la Universitat de Barcelona.

Artes, subjetividades, poéticas y otras escrituras


Feria de Fanzines en  Taller 7

“No hay lugar para el temor ni para la esperanza,
sólo cabe buscar nuevas armas”
Gilles Deleuze

Debemos crear placeres nuevos.
Entonces, quizás el deseo continúe.
Michel Foucault

De una descomplicada observación de la realidad se puede reflexionar en torno a que en medio del espacio heterotópico por excelencia donde sucede la modernidad con todos sus dispositivos de control, esto es la ciudad, suceden también múltiples prácticas como la que es objeto de la presente propuesta que permiten la invención de libertad a través de la intervención del propio ser, haciendo evidente cómo “donde hay poder, hay resistencias”.

Los fanzines pueden ser definidos como publicaciones no profesionales “especializadas, aperiódicas, confeccionadas y editadas” acudiendo a herramientas básicas como lápiz, papel, imágenes y mecanismos técnicos que permitan la reproducción en gran cantidad; no tiene “ánimo lucrativo” y se dirigen a un público minoritario en tanto depende del gusto de los seguidores por la publicación y del número de tirajes que realice su autor.

Producidas por seguidores de un fenómeno cultural particular (como puede ser un género literario, musical, historiestístico)” (Naúfrago, 2011), para el placer propio de su creador en tanto le permite la difusión de ideas y construcciones culturales, políticas, artísticas, sociales o de cualquier tipo, a través de palabras o imágenes.
La Fanzinoteca

Según la página de la Cátedra Cosgaya de la Universidad de Buenos Aires – Argentina, “el fanzine es el medio de expresión más urgente, auténtico y poderoso del que nos ha dotado la subcultura. Mientras que el gran público ignoraba su existencia, en las partes más subterráneas de la sociedad los fanzines fueron tomados como instrumento para la lucha y la expansión de ideas y consignas por aquellos que se posicionaban en los márgenes.” (Pérez S., 2013)

Antonio Lara, académico perteneciente a la primera generación española de teóricos del cómic desde 1976 ya atribuía a los fanzines:




“un papel fundamental en la evolución general de los medios, y, más concretamente, de las formas culturales marginadas por las instituciones oficiales administradoras del saber. (…) Los fanzines, en el fondo, de forma inconsciente, nos han hecho replantear las bases culturales de nuestra vida. Desde un sistema clausurado para siempre, en el que todo tenía un sitio, pero nada nuevo podía acontecer, nos hemos encontrado con una variada gama de fenómenos abiertamente contraculturales o, al menos, indiferentes al modelo oficial de saber establecido. Toda aspiración, por tímida que sea, necesita un soporte propagandístico y los fanzines han servido de unión a grupos de aficionados que, sin ellos, no hubieran podido proliferar.” (Lara, 1976)

http://feriaanarquistadellibromedellin.blogspot.com/

Así las cosas, la presente propuesta tiene por finalidad indagar las particulares características de la “práctica fanzinera” en la ciudad de Medellín, esto es lo que respecta a las formas de creación, producción y circulación y lo que concierne al propio contenido, para a partir de ello vislumbrar qué caracteriza a los individuos y grupos que se dedican a ésta práctica creativa, de qué manera se impactan sus vidas y se construyen subjetividades políticas,  pero también, cuál es el impacto de los fanzines como medio de construcción de conocimiento y de expresión alternativo a los dominantes en la sociedad normalizada y si a partir de ésta práctica es posible  una suerte de transformación del deseo en clave foucaultiana para hacer manifiesta la disidencia y la posibilidad que existe de construir un mundo diferente. 


"Los fanzines, publicaciones amateur de pocos ejemplares y hechas por lo general con métodos rudimentarios, tienen ya un lugar donde son recopilados, preservados y divulgados: La Fanzinoteca". http://www.fanzinoteca.net/